德国睿思拼图如何购买莫奈睡莲

‘壹’ 如何看待莫奈作品《睡莲》拍出2700万美元这件事

每个人对待艺术的不同追求吧，当然有些还是要建立在经济基础上的

‘贰’ 莫奈的《睡莲》的精妙之处体现在哪

莫奈的《睡莲》是莫奈的封山之作，这幅作品最后拍卖价为2370万英镑，折合成人名币约为两亿一千一百五十九万人民币。作为行外人，真的很难懂得一幅画为何会卖到这样的天价。其实2370万英镑在很多收藏家、博物馆来说，是远远低于他们的最低价的，也正是这一场拍卖会，苏富比东京办公室提前离场了，就是因为《睡莲》的拍卖价格太低了。

而享誉全球的那副《睡莲》，是莫奈在他71岁的时候，最艰难的时候，创作出来的。那时他的妻子和儿子都去世了，他也患有白内障，根本看不清颜色。莫奈不止喜欢睡莲，他喜欢花，喜欢花园。《睡莲》之所以能这么举世无双，大概是其中那种向往自由和激情的因素，画画的技艺在这样的精神境界里已经完全不重要了。

‘叁’ obalen的莫奈睡莲太好看，有没有相同花纹大一点的款

OPPO的摩托车睡衣太好看了，有没有相同花纹大一点的款式呢？这个到网上搜应该会有的。

‘肆’ 印象派画家莫奈《睡莲》拍出2700万美元的高价，这是莫奈最好的作品吗

选择西方近代美术史上最熟悉大众的画家可能是莫奈，所以我也经常考虑，为什么是莫奈？ 莫奈的画和大众为什么有这么密切的关系？ 在巴黎读书的时候，经常会有一两个朋友，一个或三个左右，坐火车到奥贝，坐在梵高最后一次睡着的墓地旁边，看他在生命最后两个月画的教堂和麦田里飞翔的乌鸦。

风景安静荒凉，像画家在空气中留下的回声，还在喃喃自语，有他亲手设计的荷塘，有他设计的日本式拱桥，有开着色彩鲜艳的花的花圃，有一个大得让他吃惊的厨房，墙上挂着一排大小不一的铜锅，比我看到的豪华餐厅的烹饪用具还齐全，在挤满各国游客的莫奈艺术品复印销售中心，看到《莫奈食谱》，图文并茂，记录介绍着当时莫奈招待客人调制的菜肴，令人吃惊。

‘伍’ 莫奈的睡莲拍卖多少钱

莫奈的睡莲现在已经是绝版了的，而且现在也是没有拍卖的。当时拍卖的话，这个是很贵的，那个价值可能应该是高达几千万。但是一般人现在是买不到的，市面上很多都是假的。

‘陆’ 法国画家莫奈的《睡莲》拍出2700万美元的高价，这幅画有什么特点

莫奈最着名的《睡莲》是《睡莲》系列画之一，画的地方也很美。这幅画是在他自己的小花园里画的。有些人是在《无非三十》里看到《梵高的睡莲》才知道这部作品的。其实“睡莲”早就出名了。莫奈的《睡莲池》早些时候在纽约佳士得的印象派和现代艺术晚间拍卖会上已经拍出了2000多万美元的价格。

莫奈是印象派画家，几乎一生都在引领印象派的发展。当时西方只有学术保守思想。从他开始，西方绘画的历史有了野兽派、立体派和超现实主义的发展。莫奈早期也画过很多素描和油画，更喜欢在不同的光线下观察同一个目标。睡莲也很美，很多诗人都留下了关于睡莲的诗句。“荷花湖的美在春看，而池的花开得早。月光无声地消磨了黑夜，阳光遮蔽了荷花，荷花又瘦了，留在了春风。兰清城开放日香飘寺在哪里？秋水飘酒堂，书生亲泪，惜惆怅声。”——《于美人》《于美人睡莲》的画家自然留下了对睡莲的描写。莫奈特意搬到了小镇吉维尼，然后建立了一个专门的花园，种上了睡莲来作画。他爱晚年专门修建的花园，也爱这个池子里的睡莲。我更喜欢把睡莲和风景融合在一起，用不同的光可以展现出许多无尽的色彩。

‘柒’ 莫奈的《睡莲》藏于哪所博物馆拍卖价是多少

英国收藏家将包括莫奈的睡莲等18幅作品捐给博物馆。

英国着名收藏家Simon Sainsbury在去年去世，将莫奈、培根和高更的等大师的18幅作品捐给了英国的泰特美术馆和英国国家画廊。

英国国家画廊的新闻发言人说，这些作品价值总共高达10，000万英镑(约为22300万美元)。在一份联合声明中称，“这是迄今为止对于国家最重要的绘画作品的捐赠。”

‘捌’ 莫奈吉他睡莲适合指弹么在哪里能买到

莫奈是国内做吉他做得不错的牌子，睡莲系列是为指弹设计的，莫奈吉他的特殊调试音梁与油浸牛骨镶嵌乌木线技术都是国内领先的，对于音色与稳定性的提升起到至关重要的作用。

‘玖’ 莫奈的睡莲每一幅的馆藏位置

第一次世界大战期间，莫奈让人修建了一个天顶透光的画室，以便创作大型《睡莲》装饰画。1918年停战后，莫奈向克列孟梭提议，说他想捐赠两幅给国家以庆祝胜利。
经过长时间磋商，1922年4月12日，正式签署了一份捐赠文件，莫奈将为巴黎的土伊勒里宫画8幅画，挂在奥兰治宫的两个大厅中。
以后的这些年里，克列孟梭不断地鼓励莫奈，而莫奈时时有放弃创作的念头；他的视力渐渐不行，自以为最宝贵的眼睛有失明之虞。他患了白内障，但一直不肯接受治疗，直到1923年他才愿意动手术。

“走近生命的终点真是可怕 ”
这句话出现在1899年2月7日，莫奈给热弗鲁瓦的一封信中；西斯莱和苏珊刚去世不久。莫奈每每在信中重复类似的话，看到朋友们一个个告别人世，莫奈心中自是感伤。摩里索1895年去世，马拉梅1898年离开，接着是1903年传来毕沙罗的死讯，米尔博和德加1917年也走了。雷诺阿1919年去世时，莫奈说，自己现在是印象派团体唯一活着的人了。迪朗-吕埃尔和热弗鲁瓦两人，也分别在1922年和1926年去世。
最令莫奈伤心的，是“挚爱的伴侣”艾丽丝在1911年去世；长子让于1914年病逝对他也是一大打击。

1919年11月19日，莫奈在给热弗鲁瓦的信中表白：“对我来说这是多么悲惨的结局。”一来是视力恢复了，二来是希望创作活动能带来一些安慰，莫奈重拾画笔：“我忘情的工作，满意于自己做的一切。如果这幅新眼睛够好的画，我能活到100岁。”

我把所有的时间都献给了绘画……直到生命的终了。“我又开始工作了，这是忘掉悲痛的最好的方法，那么多的人在受苦，在为我们牺牲，而我还在研究这些微不足道的形式与色彩，我感到羞愧。”——莫奈给热弗鲁瓦的信（吉维尼，1914年12月1日）

生命接近尾声时，莫奈告诉克列孟梭：“当你从哲学层面寻找自己的世界时，我则努力呈现世界的表象，这表象与未知的现实密切相关。当一个人停留在和谐的表面时，就不可能离现实很远，至少不可能离我们能够认识到的现实很远。我只是观察到了世界所展示出来的一切，并用画笔记录下来。”《克劳德.莫奈》1928年

克列孟梭口中的“天使”、莫奈的儿媳布朗谢，一直守候在莫奈身边，直到1926年12月5日，莫奈离开人间。这位艺术大师享年86岁。

莫奈生前表示，不在活着时把大型装饰画交出来，所以，在他身后，根据他自己设计的位置，这些画才安放妥当。揭幕典礼在1927年5月17日举行。《睡莲》是莫奈最后的信息，凭借创新的抽象艺术传达给世人。由这个遗言，印象派的领袖人物成为前卫艺术家效仿的榜样，成为20世纪的人物。

“ 1927年7月8日。在巴黎土伊勒里奥兰治宫两个椭圆形大厅中安放着克劳德。莫奈的《睡莲》。在一天的每个时刻：早晨、下午、晚上、夜间，水面上盛开着睡莲。莫奈在生命行将终结之际，继研究大自然中不同的的主题在色彩与光之下的变化之后，开始关注最温顺，最易穿透的元素 ：水，透明与反射之典型。由于画水，莫奈画下了肉眼所难见之物。他全心画这个几乎看不见的、属于精神层面的、把光与倒影分割开来的水平面。天的蓝被框在水的碧蓝中。制造出水平面感觉的，是花、花瓣、植物、水泡。油画挂在墙上，观众置身画中，正面侧面都可以看。透过画中水的色彩，四周的光也转蓝了。克劳德.莫奈与制作教堂彩色玻璃的人一样，对色彩有同样的爱好。从漩涡中，从云中，色彩冉冉升起。” ——保罗.克洛代尔(Paul Claudel)《日记，1904——1932年》

“ 对画家来说，光只存在于色彩中。去巴黎土伊勒里奥兰治宫看一看莫奈的画，就能理解这句话。由于太爱用光来表现色彩，莫奈渐渐走向形体的自杀。他的灵魂在睡莲的裹尸布里游荡。”洛特(Andre Lhote)《莫奈和毕加索》

“莫奈就这样画出了运动、宇宙性的运动。这运动与他紧密相连，借着掌握了睡莲塘的水面之瞬间，并把它描画下来，莫奈延续了自己的生命。土伊勒里宫最后的这幅画，以火焰般明亮的夕阳炫目。夕阳落在冬日沼泽地干枯的芦苇上，而这片永恒的再生地之深渊里，蕴育着春天迷人的花朵……光的浓淡色度与明暗变化在完全的和谐中一一流露。
这是一个天地之间无与伦比的变化场，宇宙的运动蕴含其中，在这场子里，万物达到了最高程度的、无限的一致和相通。这个世界令人振奋，感受力也达到了最完美的境界。”克列孟梭 评莫奈：《睡莲》

莫奈于1926年辞世。
没有见到国家以大礼收下他的大型装饰画。
有些人认为，这些装饰画表示“印象主义已经完结”，
但大多数艺术家和思想家不以为然，反而对这些作品怀着深深的敬意。
有些人甚至认为，这些安置在巴黎土伊勒里奥兰治宫的装饰画，蕴含一种宇宙的、神圣的性质，李某某写。