中國哪裡有法國服裝博物館

㈠ 寧波博物館景點簡介 寧波博物館景點介紹

1、寧波博物館AAAA，寧波博物館，是寧波城市文化的核心與窗口。它是以展示人文歷史、藝術類為主，具有地域特色的綜合性博物館。整個設計以創新的理念，將寧波地域文化特徵、傳統建築元素與現代建築形式和工藝融為一體，使之造型簡約而富有靈動，外觀嚴謹而頗具創意，同時，充分體現「獨特性、藝術性、經濟性、超前性、功能性、安全性」。

2、寧波中國港口博物館，中國港口博物館位於浙江省寧波市北侖區春曉濱海新城，建築面積40978平方米，於2014年10月建成開館。中國港口博物館定位以港口文化為主題，集展示、教育、收藏、科研、旅遊、國際交流等功能於一體，體現國際性、專業性、互動性的我國規模最大、等級最高的大型港口專題博物館，成為挖掘港口歷史、傳承港口文化、傳播海洋文明的重要基地，成為新世紀海上絲綢之路的重要文化支點。

3、溪口博物館，溪口博物館（XikouMuseum）成立於1988年春節，它最初以溪口名勝武山廟為館址，是一家浙東民俗專題博物館。經奉化市政府同意，溪口旅遊集團籌資在武嶺西路「玉泰鹽鋪」西側新建溪口博物館館舍。

4、餘姚博物館，餘姚博物館位於風光旖旎的龍泉山西麓，佔地面積約5畝，總建築面積1600平方米，於2003年1月18日建成開放。該館的建成，為餘姚這座歷史文化名城增添了一道亮麗的風景線，也結束了餘姚沒有綜合性地方博物館的歷史。餘姚博物館是在「第一山廟」原有建築的基礎上改建，增建而成的。設計建造者在依山傍水的環境中，將現代化建設與古建築巧妙揉合在一起，使得布局錯落有致，風格水0融，功能耦和配套。

5、寧波幫博物館，寧波幫是一個秉承傳統又開拓創新的人群，寧波的人文地理特徵也兼具深厚的歷史底蘊和開放的海洋性格，因此寧波幫博物館在建築設計上也充分遵循了這一重要理念。如果我們從高處俯瞰寧波幫博物館，可以驚奇地發現，它的主建築群構成了一個大大的「甬」字。甬，是寧波的簡稱。博物館的大門設在東面，寓意「紫氣東來」，門庭為鋼構、干欄式設計。大門所在的軸線盡頭，有一處戲台。軸線的北側是會館，會館是海內外寧波籍人士的主要活動場所。

6、寧海縣十里紅妝博物館，十里紅妝藝術館坐落在徐霞客大道，這是一座由民間創辦的藝術館。館里收集珍藏有1000多件「十里紅妝」器具，為我國江南民間同類收藏之最。被初評為5級旅遊資源。

7、河姆渡遺址博物館，河姆渡遺址博物館位於浙江省餘姚市河姆渡鎮浪墅橋村，距餘姚約25公里。館名由國家主席親筆題寫，是為研究和保存河姆渡遺址文化而於1993年5月建成開放的遺址性博物館。河姆渡遺址是我國東南沿海最早的新石器時代遺址，該遺址具有濃郁的江南水鄉地域特色。

8、保國寺古建築博物館，保國寺古建築博物館是依託第一批全國重點文物保護單位———保國寺古建築群，以保護、研究、展示、弘揚地域古代建築的歷史、文化和技藝為主要內容的專題類博物館，佔地面積17600平方米，建築面積7000餘平方米，其中展廳陳列面積約3500餘平方米，由宋、明、清、民國時期的建築單體組合成建築院落群組。主要分序廳、原真性的北宋大殿、千年木構祥符殿、祥符殿與《營造法式》等四大部分。

9、餘姚市博物館，餘姚博物館位於風光旖旎的龍泉山西麓，佔地面積約5畝，總建築面積1600平方米，於2003年1月18日建成開放。該館的建成，為餘姚這座歷史文化名城增添了一道亮麗的風景線，也結束了餘姚沒有綜合性地方博物館的歷史。 餘姚博物館是在「第一山廟」原有建築的基礎上改建，增建而成的。設計建造者在依山傍水的環境中，將現代化建設與古建築巧妙揉合在一起，使得布局錯落有致，風格水0融，功能耦和配套。

10、北侖博物館，北侖博物館地處寧波市北侖區新碶街道中河路37號，坐落在海晨公園東側。佔地面積350平方米，建築面積1000平方米，1996年3月12日建成開館。該館1996年4月1日正式對外開放，2004年4月1日開始免費向全社會開放。

11、中國浙東越窯青瓷博物館，中國浙東越窯青瓷博物館位於浙江省東部的餘姚市，地處市中心的古建築群內。北瀕杭州灣，南接四明山，與「舜江樓」和「通濟橋」僅一步之遙。是浙江省文化廳批示的一家民營博物館，藏品縱括西周、春秋戰國、東漢、三國、兩晉、南北朝、隋唐、五代和北宋。越窯的代表窯址上林湖就位於餘姚附近的慈溪市。越窯是中國瓷窯的開山始祖，是中國青瓷瓷窯的代表。

12、中國農機博物館，30多年前，因興修水利工程發現了河姆渡遺址，使得浙江省餘姚市在海內外聞名遐邇。「河姆渡遺址博物館」向我們展示了7000多年前的稻穀和大批先進的耕作農具，令世人為之震驚。在餘姚有一座與農業密切相關的博物館卻鮮為人知，那就是「中國農機博物館」。

13、梁祝文化博物館，梁祝文化博物館位於鄞州區高橋鎮，它是以中國古代四大民間傳說之一、被譽為「東方的羅密歐與朱麗葉」的梁祝愛情故事為主線的愛情主題公園，是梁祝故事的發源地。梁祝故事起源於東晉，距今有1600多年的歷史。

14、寧波服裝博物館，寧波服裝博物館位於寧波市中心的月湖景區，佔地三千六百多平方米，是在著名的寶奎巷清代民國建築的周圍進行大規模擴建而成的。以展示中國服裝服飾文化和歷史為主題內容的大型服裝博物館，這也是中國第一家服裝專業博物館。寧波作為中國服裝業歷史奉幫裁縫的故鄉，發展到今天已經擁有服裝之城的美譽。

15、周堯昆蟲博物館，周堯昆蟲博物館是家鄉人民為了褒揚鄞縣藉我國著名昆蟲學家周堯教授愛國愛科學的崇高精神，鼓勵人們特別是青少年一代奮發進取，積極為祖國貢獻，特於1996年建立的，是目前以個人姓氏命名的亞洲最大的昆蟲博物館，採用中、英、世界語三種文字介紹，從個體角度展示了中國生物科學研究的傑出成果，整館佔地面積8000多平方米，建築面積1500多平方米。館內共設四個展廳：第一廳展出周堯教授愛國愛科學的先進事跡；第二廳展出了周堯教授的成果；第三廳展出的3000多號昆蟲標號；第四廳展出了1000多號蝴蝶。

16、慈溪市博物館，慈溪市博物館位於風景秀麗的峙山公園北面，坐鎮峙山文化廣場西端，隔寺山路和杭州灣大酒店相望。博物館整體坐東朝西，呈中軸線布局，館區佔地面積7，822平方米。館舍為博物館區的主體建築，佔地面積2，000平米，為三層仿古水泥建築，以黃色琉璃瓦覆頂，外壁鑲嵌近似青瓷釉色的青翠色瓷磚，象徵著慈溪在中國青瓷文化史上的卓越地位。

17、掌起鎮車子屋民俗博物館，車子屋民俗博物館位於慈溪市掌起鎮陳家村。 車子屋原有老、中、新三幢，系在上海從事煙葉生意的掌起陳氏三兄弟於上世紀初分別建造。目前僅存的中車子屋佔地約十畝，為「口」字形木結構二層樓築房。2002年掌起鎮撥款100萬元維修該建築，改為掌起鎮文化博物館，即車子屋民俗博物館。 車子屋民俗博物館內部陳列分為民居傢具展示、地方勞動工具陳列和掌起歷史文化遺跡介紹三個部分。

18、南宋石刻博物館，公園擁有佔地面積6.7公頃，總投資超過3000多萬元。公園內的石刻主要以南宋石刻為主，也有著明、清期間的作品，共計200餘尊。中國的石刻作品很多，但基本表現的都是佛教石窟和皇家陵園，只有南宋例外，南宋宏大的皇家陵園石刻中，竟然找不到一個有代表性的石刻，反而在南宋最重要的四位宰相墓園內發現了眾多的墓道石刻，這些石刻不僅填補了南宋時期雕刻藝術史的空白，而且這里石刻規模之大、雕刻之精、分布之集中在中國是唯一的。

19、浙東海事民俗博物館，浙東海事民俗博物館位於寧波市江東區江東北路、慶安會館內。2001年12月對外開放，該館以全國重點文物保護單位慶安會館為依託，辟有《明州與媽祖》大幅連環畫、《寧波與「海上絲綢之路」圖片展》、《千年海外尋珍圖片展》以及媽祖祭祀實景、《媽祖與中國紅》等陳列。位於三江口東岸的慶安會館，又名天後宮，系甬埠北洋船商於清咸豐三年（1853）捐資建成，它既是祭祀天後媽祖的廟堂，又是行業聚會的場所，為我國八大天後宮和七大會館之一。

20、寧波錢幣博物館，寧波錢幣博物館坐落在戰船街10號的寧波錢業會館內。錢業會館是當年寧波錢庄同業聚會和交易的場所，該建築建於民國十四年(1925年)，佔地1500多平方米，前後三進，亭台樓閣和園林組成中西式磚木結構建築。寧波錢業會館為寧波舊時金融業一一錢庄集資籌建，是目前國內唯一保存完好的一所錢業會館。1988年12月12日，經省人民政府批准，成為省級文物保護單位。

㈡ 我國最大的博物館是什麼

中國國家博物館。中國國家博物館總建築面積近20萬平方米，國博藏品數量為100餘萬件，展廳數量48個。是世界上單體建築面積最大的博物館，也是中華文物收藏量最豐富的博物館之一，整體規模在世界博物館中位居前列。

國家博物館位於北京市中心天安門廣場東側，東長安街南側，與人民大會堂東西相對稱，是歷史與藝術並重，集收藏、展覽、研究、考古、公共教育、文化交流於一體的綜合性博物館。隸屬於中華人民共和國文化部。

(2)中國哪裡有法國服裝博物館擴展閱讀

中國國家博物館堅持"以人為本"的科學發展理念，以"貼近實際、貼近生活、貼近群眾"為宗旨。把優秀歷史文化、革命文化和當代中國先進文化保護好、傳承好、展示好、發展好，賡續民族血脈、弘揚民族精神，同時，展示世界優秀文明成果，是國家博物館的光榮使命。

國家博物館是中國最高歷史文化藝術殿堂。基本職能為文物和藝術品收藏、陳列展覽、公共教育、歷史和藝術研究、對外文化交流。

㈢ 法國巴黎是藝術之都，來到法國必去的博物館是哪裡呢

法國的文化內涵自然也是不容置疑，而那些厚實而深刻的歷史時間不但掩藏於小巷角落裡的咖啡館中，同樣也保存於一座座龐大博物館內；而法國人又具有創新意識，現代化設計風格又被搞出了花來。

蓬皮杜藝術中心

蓬皮杜藝術中心，是一棟座落於巴黎拉丁區北端的博堡大街的復合工程建築。在1969年時，法國美國總統喬治·蓬皮杜為了慶祝第二次世界大戰時擊敗希特勒的戴高樂美國總統，提倡修建的一座現代藝術博物館。蓬皮杜中心個人收藏超出10千件著作，有空間藝術、美術繪畫、拍攝、互聯網媒體、實驗電影、工程建築、工業產品設計等。核心內最著名的便是20、21新世紀藝術作品展，包括斯、畢加索、杜尚、達利、安迪沃霍爾等大量優秀藝術家的作品都展覽會在此。

㈣ 怎樣在中國預訂法國巴黎博物館通票

在中國預訂法國巴黎博物館通票可以如下操作：

1、打開巴黎博物館通票預定的官方網站：http://en.parismuseumpass.com/；

2、點擊在線購買按鈕；

之後的步驟就按提示進行即可，為了不造成無效購票在此不做過多演示。

另外，

在巴黎市內旅遊局，機場（戴高樂、奧利）的旅遊信息中心以及FNAC（香街店）等均設有通票購買點。

㈤ 世界五大博物館分別是什麼

1、倫敦大英博物館(The British Museum)

大英博物館是英國最大的綜合性博物館,又稱不列顛博物館,位於倫敦魯塞爾大街新牛津大街北面的大羅素廣場。是世界上歷史最悠久、規模最宏偉的綜合性博物館。

十八世紀中期,在漢斯·斯隆爵士遺贈給國家的私人圖書館及其藏品的基礎上發展而成。始建於1753年，1754年購買蒙塔古大廈為館址，1759年首次向公眾開放。

2、法國盧浮宮(Musee Louvre)

盧浮宮位於巴黎市中心的塞納河北岸,是巴黎的心臟。它的整體建築呈「U」形,佔地面積為24公頃,建築物佔地面積為4.8公頃,全長680米。是世界上最著名、最大的藝術寶庫之一,是舉世矚目,藝術殿堂和萬寶之宮。

盧浮宮始建於13世紀,是當時法國王室的城堡,被充當為國庫及檔案館。但於1546年建築師皮埃爾·萊斯柯在國王委託下對盧浮宮進行改建,從而使這個宮殿具有了文藝復興時期的風格。後又經歷代王室多次授權擴建,又經過法國大革命的動盪,到拿破崙三世時盧浮宮的整體建設才算完成。

3、紐約大都會博物館(The Metropolitan Museum of Art)

紐約大都會博物館是西半球最偉大的博物館，以展覽各國文物和藝術品著稱。它與英國的不列顛博物館,法國的盧浮宮並稱世界三大藝術殿堂。博物館面積達 200 萬平方公尺，館藏品有 300 萬件，從舊石器時代到現代藝術應有盡有，其中對於美國本土的藝術珍藏頗豐。

博物館最初於1870年由一群社會名流、慈善家、藝術家共同成立，於1880年遷至紐約曼哈頓第5大道和82街交口處的現址。佔地面積17英畝（102市畝），橫跨80至84街，建築的外觀與大廳由美國建築師理查和莫里斯於本世紀初設計。藏品分屬17個保管部門，各部門負責購藏、維護、展出。

4、故宮博物院(The Palace Museum）

故宮博物院位於北京城的中心,成立於1925年10月10日,是我國最大的一座綜合性博物館。故宮建成於明永樂十八年(1420年),佔地72萬平方米,建築面積16萬平方米,有宮殿建築9000多間,是中國乃至世界現存最大、最完整的古代宮殿建築群。

以乾清門廣場為界,分前朝、後寢兩大部分：前朝以太和殿、中和殿、保和殿為中心,左右輔以文華殿、武英殿,是皇帝舉行重大典禮的場所；後寢以乾清宮、坤寧宮、交泰宮為中心,左右輔以東西六宮,是皇帝和後妃們居住及皇帝處理日常政務的場所。

5、艾爾米塔什博物館(Hermitage Museum)

冬宮是俄羅斯著名的皇宮,同時也是世界上最大最古老的博物館之一。該宮由著名的建築師拉斯特雷利設計。正如人類歷史上其它著名的宮殿一樣,該宮殿自從建成以來一直備受劫難。

冬宮初建於1754至1762年間,1837年被大火焚毀,1838至1839年間重建,第二次世界大戰期間再次遭到破壞,戰後被精心修復。

㈥ 大都會博物館的介紹

位於美國紐約5號大道上的82號大街，與著名的美國自然歷史博物館遙遙相對。佔地13萬平方米，它是與英國倫敦的大英博物館、法國巴黎的盧浮宮、俄羅斯聖彼得堡（Sankt Peterburg）的列寧格勒美術館（Hermitage）（也稱冬宮音譯艾爾米塔什博物館）齊名的世界四大美術館之一，共收藏有300萬件展品。 1866年 J.傑伊建議成立國家博物館和美術館，並組織了委員會進行籌建。1870年1月31日博物館在紐約第五大道681號原多德沃思舞蹈學校舊址正式建立。1880年遷至現址。 隨著藏品的不斷增加，該館經歷了多次擴建，整幢大樓凝聚著各個時期不同的建築風格，佔地總面積達13萬平方米。目前藏有埃及、巴比倫、亞述、遠東和近東、希臘和羅馬、歐洲、非洲、美洲前哥倫布時期和新幾內亞等各地藝術珍品 330餘萬件。包括古今各個歷史時期的建築、雕塑、繪畫、素描、版畫、照片、玻璃器皿、陶瓷器、紡織品、金屬製品、傢具、古代房屋、武器、盔甲和樂器。有19個專業部門負責各類藏品的徵集、保管和展覽。 大都會藝術博物館
該館的展覽大廳共有3層，分服裝、希臘羅馬藝術、原始藝術、武器盔甲、歐洲雕塑及裝飾藝術、美國藝術、R.萊曼收藏品、古代近東藝術、中世紀藝術、遠東藝術、伊斯蘭藝術、19世紀歐洲繪畫和雕塑、版畫、素描和照片、20世紀藝術、歐洲繪畫、樂器和臨時展覽18個陳列室和展室。 服裝陳列室是從原來的服裝藝術博物館發展而來的，1946年並入大都會藝術博物館，單獨成為一個部門，藏有17～20世紀世界各地服裝 1萬多件，並設有圖書資料室和供專業服裝設計研究人員使用的設計房。 1981年春，中美合建的以中國蘇州網師園殿春簃及其後院為模式的阿斯特庭院在該館的東翼竣工落成，庭院的殿堂──"明軒"陳列了中國明代傢具。 埃及政府贈送美國的典德爾神殿陳列在該館的薩克勒大廳內，這是在埃及以外世界上僅有的一座埃及古神殿，1978年 9月正式對外開放。 該館的T.J.沃森圖書館於1964年建立。藏書18.5萬余冊，是世界上收藏藝術、考古書籍最完善的圖書館之一，供研究生、專業研究人員、訪問學者使用。照片、幻燈圖書館藏幻燈片29萬張，黑白照片25萬張，彩色照片6000張，介紹世界藝術發展史。紡織品研究室有各種紡織品 1.5萬件，是時裝設計人員理想的研究之地。博物館還設有版畫素描研究室、青少年博物館、書店、觀眾中心、餐廳等。該館定期出版《大都會藝術博物館館刊》等。 大都會藝術博物館
大都會藝術博物館分館──隱修院於 1938年創建，位於紐約市的福特·特賴恩公園，展出中世紀的藝術和建築，包括雕塑、壁畫、彩色玻璃、泥金寫本、雙角獸圖案掛毯、聖物箱、聖餐杯、象牙製品、金屬器。隱修院內還有修道院、教堂、花園。每天有中世紀音樂會演出，每周舉辦音樂會。每年觀眾達 700萬人次。 [附]交通概況：地鐵4、5、6線，在第86大街站下車。公車M1、2、3、4路，在第82大街附近下車。
編輯本段博物館歷史沿革
大都會藝術博物館
紐約大都會博物館(MetropolitanMuseumofArt)是美國最大的博物館，建於1880年，早在1866年J.傑伊建議成立國家博物館和美術館，並組織了委員會進行籌建。整個博物館是一幢大廈，佔地8公頃，為北京故宮博物院的1/9，但展出面積很大，不下24公頃，反而是故宮博物院的兩倍。僅畫廊就有200多個，藏有36.5萬件各類文物和藝術品。位於紐約中心公園第五大道82街。1870年1月31日博物館在紐約第五大道681號原多德沃思舞蹈學校舊址正式建立。1880年遷至現址。
編輯本段博物館建築風格
大都會藝術博物館
紐約的大都會博物館背依紐約中央公園，鬧中取靜，環境幽雅。然而，在建築上沒有體現出美國人的創造性，高台階、大廊柱，與任何一座標准博物館一樣刻板、單調。但展出內容卻豐富多彩，體現了資金足、氣派大的美國風格。整座的2460年前的埃及古墓移置在館內專建的大廳中巨型玻璃罩里，令人嘆為觀止，可謂鎮館之寶。服飾館也堪稱世界之最，收集了4個世紀以來五大洲的各民族服裝1.5萬件。隨著藏品的不斷增加，該館經歷了多次擴建，整幢大樓凝聚著各個時期不同的建築風格，佔地總面積達13萬平方米。
編輯本段博物館藏品
目前藏有埃及、巴比倫、亞述、遠東和近東、希臘和羅馬、歐洲、非洲、美洲前哥倫布時期和新幾內亞等各地藝術珍品330餘萬件。包括古今各個歷史時期的建築、雕塑、繪畫、素描、版畫、照片、玻璃器皿、陶瓷器、紡織品、金屬製品、傢具、古代房屋、武器、盔甲和樂器。有19個專業部門負責各類藏品的徵集、保管和展覽。 大都會藝術博物館
在大都會藝術博物館，按照導游圖，可以去到任何一個喜歡的展廳。古巴比倫、埃及、希臘、羅馬、歐洲各國、非洲、拉丁美洲等幾乎地球儀上每個有標識的地方的代表藝術品，以及原始社會、奴隸社會、歐洲中世紀各個分期、亞洲各大王朝時期、近現代等不同歷史階段的代表藝術品，在大都會藝術博物館，都有專設的展廳。 在大都會藝術博物館，有人看到的是展品本身蘊含的歷史，有人看到的是展品更易國度的歷史，有人從展品中看到它獨一無二的藝術價值，有人從展品中看到它所屬時代的藝術特徵，有人為了心中的理想前去朝聖，有人為了赫赫的聲名一探究竟，有人遺恨無法將浩瀚展品看全，有人感激能夠把珍貴藏品親賞。博物館還將繼續屹立，等待那些能由此獲益的人們。 博物館展出自古代文明至當代的藝術作品，其中有成千上百件世界文明的傑作。博物館不僅展出繪畫和雕刻，還展出花毯、樂器、服裝以及裝飾品。五大展廳分別是：歐洲繪畫、美國繪畫、原始藝術、中世紀繪畫和埃及古董。 大都會藝術博物館
大都會藝術博物館每年迎接超過500萬人次的遊客，是紐約市最熱門的旅遊景點之一。大都會藝術博物館呈現給每個參觀者特別的藏品和展品——從古代埃及的花瓶和羅馬的雕像，到蒂凡尼彩色玻璃和倫勃朗的油畫，這里幾乎有每個人的興趣之所在。如果你對博物館如此龐大的規模和范圍的藏品無所適從，就參加精華游吧。
編輯本段博物館展廳介紹
該館的展覽大廳共有3層，分服裝、希臘羅馬藝術、原始藝術、武器盔甲、歐洲雕塑及裝飾藝術、美國藝術、R.萊曼收藏品、古代近東藝術、中世紀藝術、遠東藝術、伊斯蘭藝術、19世紀歐洲繪畫和雕塑、版畫、素描和照片、20世紀藝術、歐洲繪畫、樂器和臨時展覽18個陳列室和展室。 大都會藝術博物館
服裝陳列室是從原來的服裝藝術博物館發展而來的，1946年並入大都會藝術博物館，單獨成為一個部門，藏有17～20世紀世界各地服裝1萬多件，並設有圖書資料室和供專業服裝設計研究人員使用的設計房。 大都會藝術博物館是紐約第五大道80到84街的一棟龐大建築，內有5大展廳，為歐洲繪畫、美國繪畫、原始藝術、中世紀繪畫和埃及古董展廳。館內的陳列室共有248個，常年展出的幾萬件展品，僅是博物館總庫存的冰山一角——大都會博物館的所有展品數量已達300萬件。
編輯本段阿斯特庭院
大都會藝術博物館
1981年春，中美合建的以中國蘇州網師園殿春簃及其後院為模式的阿斯特庭院在該館的東翼竣工落成，庭院的殿堂──"明軒"陳列了中國明代傢具。
編輯本段典德爾神殿
埃及政府贈送美國的典德爾神殿陳列在該館的薩克勒大廳內，這是在埃及以外世界上僅有的一座埃及古神殿，1978年9月正式對外開放。
編輯本段沃森圖書館
大都會藝術博物館
該館的T.J.沃森圖書館於1964年建立。藏書18.5萬余冊，是世界上收藏藝術、考古書籍最完善的圖書館之一，供研究生、專業研究人員、訪問學者使用。照片、幻燈圖書館藏幻燈片29萬張，黑白照片25萬張，彩色照片6000張，介紹世界藝術發展史。紡織品研究室有各種紡織品1.5萬件，是時裝設計人員理想的研究之地。博物館還設有版畫素描研究室、青少年博物館、書店、觀眾中心、餐廳等。該館定期出版《大都會藝術博物館館刊》等。博物館展出自古代文明至當代的藝術作品，其中有成千上百件世界文明的傑作。博物館不僅展出繪畫和雕刻，還展出花毯、樂器、服裝以及裝飾品。
編輯本段隱修院
大都會藝術博物館分館──隱修院於1938年創建，位於紐約市的福特·特賴恩公園，展出中世紀的藝術和建築，包括雕塑、壁畫、彩色玻璃、泥金寫本、雙角獸圖案掛毯、聖物箱、聖餐杯、象牙製品、金屬器。隱修院內還有修道院、教堂、花園。每天有中世紀音樂會演出，每周舉辦音樂會。每年觀眾達700萬人次。
編輯本段中國傳統水墨展
中國傳統的書畫藝術在許多外國人眼中是一個魅力無窮而又難以破譯的「謎」。這個「謎」的謎面和謎底，其實都和水墨的書寫有關。9月初在美國紐約大都會美術館舉辦的「水墨：中國的書寫藝術」展覽所展出的70件中國古今書畫藝術家的作品，為解開這個深奧的「謎」提供了新的契機和可能，引起了眾多美國藝術家和參觀者濃厚的興趣。 美國大都會美術館平時很少舉行中國書畫作品展覽，偶有展覽，也主要展示古代書畫家的作品。這次，展覽組織者特地挑選了6位當代中國書畫藝術家的作品，其目的是為了從中國書畫藝術發展的軌跡中尋找傳承的「密碼」，體現一種古老文化的延續性，以及古老的水墨書寫藝術在當下的演變狀態。這6位當代中國書畫藝術家是：王冬齡（杭州）、王天德（上海）、展望（北京）、谷文達（紐約）、徐冰（紐約）、秦風（波士頓）。 這6位當代藝術家的作品，和黃庭堅、米芾、李公麟、趙孟頫、董其昌、傅山、米萬鍾、倪瓚等古代藝術家的作品一起，組成了一條中國水墨書寫藝術的河流，令人流連忘返。當地媒體稱：「大都會美術館已許久沒有過如此熱鬧的場面了。」 值得一提的是，6位當代藝術家的作品所用的表現手法，並不是純粹傳統的，而是融入了許多現代元素。比如王冬齡的作品是抽象書法，王天德的作品運用了古老的烙燙技法和現代數碼技術，徐冰展出的是他獨創的「英文漢字書法」，展望的作品是一件太湖石雕塑，谷文達則是頗有水墨山水意味的篆書作品，秦風是現代書法。 也許，舉辦者看重的並非形式，而是一種傳統，一種精神，是一位藝術家通過特有的載體所表現的對中國水墨書寫性的理解。這就不難理解，他們為何將太湖石雕塑也歸到「水墨書寫」的范疇，而且在當地媒體作出這樣的評價：「這件裝置作品追溯了書法1600年的歷史，（書法）經過幾個持續的發展高潮，直到現在從普遍的學術標志轉變為抽象藝術。」從這段話可以看出，如何使中國傳統的書畫藝術與現代藝術相互融合，相互理解，或許也是組織者舉辦這次展覽的目的之一。 據悉，這次展出的70件作品，都是從美國有關收藏機構和收藏家手中挑選出來的永久性藏品。展覽將一直持續到2007年1月中旬結束。大都會藝術博物館是以收藏世界各地藝術品為主的博物館，建於19世紀末期，現在是世界上首屈一指的大型博物館。
編輯本段攝影展
6月3日至9月1日，美國大都會藝術博物館(Metropolitan Museum of Art)舉辦的「世紀取景：攝影大師，1840~1940」攝影展，獨具創意，令觀者獲得了奇妙的感受。展覽不僅重溫了歷史本身，而且展現了攝影藝術的發展歷程。13位傑出攝影家的作品自有其獨到之處，以其各自不同的視角和目的探究攝影，他們用照相機發現自己、發現攝影、發現世界13位攝影大師的驚世之作正在美國大都會藝術博物館「世紀取景：攝影大師，1840~1940」攝影展上展出，這些作品不僅重溫了歷史本身，而且展現了攝影藝術的發展歷程。 從銀板照相到手機快照，攝影的歷史展現給世人一連串的奇跡，每一次的變革都深刻改寫了我們對於時空統一體的理解。隨著其發展，攝影還從另一個角度展現奇跡，即幫助我們與從未目睹的過去建立聯系。 展覽採用了新老畫家舉辦畫展的模式，由大都會藝術博物館攝影部的馬爾科姆·丹尼爾(Malcolm Daniel)策展。「世紀取景」通過13位攝影大師的作品及其重要歷史影響，展現了攝影的百年歷史。 攝影展覽列出了13位攝影大師，每位大師的展示照片從10到16幅不等，均是他們的驚世之作。從發明了卡羅照相法取代銀板照相的英國紳士威廉·亨利·福克斯·塔爾博特(William Henry Fox Talbot)，到鍾愛古典質朴風格的美國攝影家沃克·伊文思(Walker Evans)和曼·雷(Man Ray)，然後到街頭攝影天才亨利·卡帝爾-布列松(Henri Cartier-Bresson)和夜間攝影大師法國攝影家布拉塞(Brassai)。其中還有羅傑·芬頓(Roger Fenton)、古斯塔夫·勒·格雷(Gustave Le Gray)和卡爾頓·E·沃特金斯(Carleton E Watkins)的風景照；法國攝影家納達爾(Nadar)和著名的女攝影家卡梅隆(Julia Margaret Cameron)的肖像照；法國攝影家夏爾·馬維爾(Charles Marville)等拍攝的18世紀和19世紀早期的巴黎和法國的照片。 所有的作品基本上以時間順序排列，展覽如同攝影本身的發展，從靜態到動態，從風景和廢墟到城市風貌，從攝影室里的人到活動中的人。照相機最初的偉大作品是大自然和建築物，它們無處不在、趣味盎然、相對靜止，對於早期笨重的照相機來說恰是最好的素材。
編輯本段名家照片
福克斯·塔爾博特
展覽中最古舊的一張照片是福克斯·塔爾博特的物影照片的復製品，約拍攝於1835年，灰色的感光紙為背景，上面勉強可見一蕨類植物的枝葉。之所以展覽復製品，是因為原作一旦曝光就會完全毀壞。福克斯·塔爾博特的另外15件作品包羅萬象，有風景照和人物照，還有他那張著名的作品《打開的門》 (OpenDoor)。僅僅數年間，他使得照相機從原始階段進入了復雜的攝影。展覽中他的最後一幅作品是一張蒲公英的凹版相片，連絨毛都清晰可辨。
丹尼爾
丹尼爾對於作品的選擇標准為竭力展現每位攝影家的創作類型。例如，羅傑·芬頓從維多利亞風格轉向現代攝影。他的一張作品是以約克郡著名的中世紀沃勒修道院廢墟為背景，照片中心是一位祈禱的婦女，意味深長。而他其餘的照片例如在克里米亞的一個港口巴拉克拉瓦(Balaklava)拍攝的鐵路則顯示了他也許是世界上第一位攝影記者。另一張索爾茲伯里大教堂(SalisburyCathedral)內部拍攝的照片則充分地結合了他的兩種不同風格。
格雷
格雷的作品大多是法國北部小鎮楓丹白露(Fontainebleau)的森林和海天一色的美景，而沃特金斯則專注於美國西部崎嶇坎坷、荒涼廣闊的自然風貌，在他的作品中地理和心靈深處的感性結合起來。芬頓的一張照片里是一位躺卧的女人，身著獨具異國風情的中東長袍，包裹得嚴嚴實實。而旁邊掛著勒·格雷的一張裸體女人肖像，一絲不掛。難道這是英法風格的大對決？也許是。不過，兩張照片中的女人好像都竭力迴避看向鏡頭，這就不難解釋為什麼印象派大師莫奈的畫作《奧林匹亞》如此驚世駭俗了，那張畫中的裸女毫不迴避世人的目光。 在展覽巴德斯(Bals)、阿戈特 (Atget)和馬維爾作品的展廳中，皆是巴黎——新舊巴黎、過渡時期的巴黎。馬維爾不僅拍攝躺在栗樹下男人的寧靜，也記錄下了法國著名城市規劃師奧斯曼(BaronHaussmann)重新規劃前後的巴黎。 其他一些作品展示了現代攝影藝術的發展：手持照相機，可以隨時憑感覺拍照，也證明了攝影是一門實驗藝術，始於機械，發展於攝影室，最終在技術的推動下不斷達到藝術上的進步和完善。
編輯本段參觀導航
大都會藝術博物館交通概況：地鐵4、5、6線，在第86大街站下車。公車M1、2、3、4路，在第82大街附近下車。 景點名稱：大都會藝術博物館 聯系方式：電話：2125357710 景區門票：不收固定門票費，採取建議捐助的辦法。若是買了門票，當天還可以參觀隱修院。 開放時間：星期二至星期四以及星期日：上午9點半至下午5點15分；星期五和星期六：上午9點半至晚8點45分。不開放時間：星期一、感恩節、聖誕節以及元旦 門票：建議票價：成人12美元，學生7美元。
編輯本段旅遊貼士
博物館精華游：提供全天，這些義工的一小時導覽很好地介紹了該館的收藏品（免費含在門票內） 畫廊講座：這些一小時的講座，重點詳解某一個畫廊的內容。（免費含在門票內） 音頻導覽：根據自己的步速和喜歡的展品，獲得詳盡的信息（不是所有的作品都包括在內），包括博物館的永久收藏和專題展覽（6美元，會員5美元，12歲以下的兒童4美元） 大都會藝術博物館的永久收藏品，代表了不同的時期，不同介質和不同的地源。埃及藝術收藏品覆蓋公元前300，000年到四世紀。其他的永久收藏物品，包括樂器，現代藝術，以及修道院藝術，為了更好地了解這里超過2萬件的藝術作品的種類和廣度的——只是藝術瑰寶的一部分，咨詢他們的網站了解藏品信息，不僅有各展館的精選藏品的網上畫廊還有一個可檢索信息的資料庫。 大都會博物館的藏品，吸引了比紐約任何一個景點都多的遊客，每年約有五百萬人左右。不可能在一天甚至是在數天內看到全部的藏品，所以建議選擇感興趣的一到兩個領域，或參加全天都有的博物館精華游。
編輯本段參觀感言
大都會藝術博物館位於5號大道上的82號大街。它是個巨大的寶庫，佔有四個街區，包括的展品在3，000，000件之上。要想真正參觀出名堂來，大概要花費好幾個半天。所以，每次參觀最好先擬訂一個計劃，再步入庄嚴的大廳。在大都會藝術博物館，有人看到的是展品本身蘊含的歷史，有人看到的是展品更易國度的歷史，有人從展品中看到它獨一無二的藝術價值，有人從展品中看到它所屬時代的藝術特徵，有人為了心中的理想前去朝聖，有人為了赫赫的聲名一探究竟，有人遺恨無法將浩瀚展品看全，有人感激能夠把珍貴藏品親賞。博物館還將繼續屹立，等待那些能由此獲益的人們。 博物館里還有很多花園庭院，有玻璃院頂從中高高聳起，在裡面休息片刻會令人很愜意。當然，還可以在博物館商店裡買寫有意義的紀念品。
編輯本段珍貴藏品
歐弗洛尼奧斯陶瓶(Euphronios Krater) 即使是十分刻意的去避免，有些博物館仍舊難以擺脫被指責使用非正規手段來得取一些罕見的文物，比如歐弗洛尼奧斯陶瓶。這個有 2500年歷史，圖案精美華麗，用來盛放水與美酒的陶瓶，被大都會藝術博物館(The Metropolitan Museum)在1972年通過非正規手段以100美元的價格得到。博物館因得到這個陶瓶而異常的興奮，因為古代陶藝畫家歐弗洛尼奧斯(Euphronios)的作品並不多見，但他們竟以如此低的價格從羅伯特．赫克特(Robert Hecht)手中買到，他也因此正被義大利政府以秘密倒賣掠奪文物罪被通緝。所以正當大都會博物館館長為陶瓶究竟來自哪裡而感到疑惑時，博物館接到了來自義大利的電話，原來陶瓶是最先在羅馬城外發現的，並且義大利方面要求將陶瓶退還。