韓國聲樂在亞洲怎麼樣

㈠ 韓國音樂是亞洲最強的嗎感覺日本和台灣都落寞了。。

現在日本音樂整體來說是最強的，韓國音樂突然發展起來最主要還是因為偶像歌手的迅漲。在韓國整容就和在中國明星打肉毒桿菌一樣非常平常，幾乎沒有哪個明星沒開過刀，而在日本整容的明星是很少找的，大多都是自然美女。日本音樂的話更多的是注重音樂性和寫詞人作曲人當時的心情所想表達的想法，所以日本的音樂會更加感人，也有很多經典的歌曲（最典型的中島美嘉的《雪之花》被很多人翻唱過，韓劇《對不起，我愛你》的ost，大多數人都以為朴孝信是原唱，其實中島美嘉才是原唱）。而韓國的話，太過於商業化，歌曲也一般選擇當下年輕人比較喜歡的dance曲風，但是這些歌曲應為風格都是一樣，換湯不換葯，所以大多數韓國歌曲都是過了不久就過時了，而且隨著新偶像組合的增加，韓國音樂市場競爭越來越大，音樂大多去趨於流行化。使韓國音樂與日本音樂相比，真實性和恆久性，一首好聽的日文歌類似yui的，flumpool的，中島美嘉的，tegomass的，聽了很多年依舊很好聽，而韓國的最多兩三個月就煩了；好聽的日文歌即使聽不懂歌詞也會聽懂它裡面所要傳達出來感情，因為它而傷感，而感動，而生起共鳴，而韓文歌卻沒有過這種感受；日文歌的話只要聲音打動了你，不管歌手長相如何都會認真去傾聽，韓國的話是先看長相才去聽他的音樂的。
我聽日文歌同時也聽韓文歌，日本不是落伍了，而是相對於韓國來說不太包裝，現在相貌才是王道，韓國的包裝技術很好，所以基本上也可以變相的說韓國音樂是靠包裝出來的（少女時代出道前，每個成員都要個人solo一段舞曲周圍圍滿攝像機，然後請專家分析，哪裡不足哪裡就開刀，要做的每一角度拍出來都是完美）。日本的話是完全尊重歌手的個性，發揮他們的長處，他們有AV男女優，歌手只有用心去唱歌就好。簡而言之就是韓國的明星注重的是樣貌，日本的話是唱功，這也是韓國頻頻爆出女星涉淫而日本沒有的原因。
韓國的是練習生制度，日本的明星大多靠小型選秀和被星探發現而出道，所以相較而言日本的藝人比韓國的藝人發展更持久。一個smap從88年出道至今依然很紅，嵐、v6、Kinki Kids、TOKIO、Glay等也是出道了10年以上的老牌組合了而在韓國一個偶像組合必總的路程：和經紀公司起沖突，解約，組合解散。幾乎沒有一個組合能紅7年以上的，占據排行榜的都是當紅偶像和有前途的新人，老牌偶像大多轉型去做搞笑藝人或是用多年的積蓄入股經紀公司。
2mp的例子就很典型，早期因為風格不是很突出，剛出道時還沒有2am紅，後來走了野獸路線，在韓國就突然紅了起來，加上樣貌好的nikhuchun是泰國人的原因，在泰國馬上就紅了，現在可能因為後面出道的組合模仿起風格，2011年2pm人氣下滑了很多，所以又去拍電視劇，又去拍廣告什麼的，其實拿走了nikhuchun他們就不會那麼紅了。
在韓國藝人就是吃青春飯的，比的就是誰能年輕到什麼時候，東方神起被分成了東方神起和jyj，不僅要和原來的隊員競爭還要和90後的偶像們比活力，人氣大幅度下降後，ms只能放出他們正在努力讓以前的東方神起回歸來安撫粉絲。2011年，韓國出道了十幾個偶像組合幾乎是90後，甚至還有00後，讓80後的偶像們越來越站不住腳。想要長久一點們要麼就風格突出（bigbang）要麼就組合性質上特別（ftisland、cnble）要麼就樣貌突出（少女時代、shinee）要麼個性突出（sj）但是這些又能紅幾年呢，像BOA，李孝利那樣只是百分之零點幾的幾率。
在國際上，對於音樂來說，日本更受歡迎，日本歌者是用心在唱歌，韓國的更像是在拍《灰姑娘》平凡女（男）大翻身，但是能翻身多久了。就如前段時間安室與after school出的新歌，after school是feat，因為氣勢上不如安室而被很多人戲稱為女僕，after school的fans就不樂意了開始攻擊安室，只記得但是一個網友對那些人說，安室已經出道了近20年了，結了婚，生了小孩，依然這么紅。after school能紅10年嗎？是啊，在韓國一個組合能紅10年嗎？答案是不能。在韓國，大家都是以樣的風格只是長相不同而已，看誰，聽誰的歌，有什麼區別，誰都更願意去看年輕漂亮的臉蛋，誰會去看年老滄桑的偶像呢？更何況結婚生子以後還會有人喜歡你嗎？

㈡ 韓國音樂和日本音樂哪個在亞洲更火

要知道，現在國內幾乎早期所有的港台成名曲，或者現在一部分的，都是用錢買日本歌的版權回來修改成中文詞而已，也就是說日本音樂其實很早之前就影響著華語音樂，說句實在的，沒有日本音樂的存在整個亞洲乃至整個世界的音樂都會比現在落後很多，要知道，日本有一大批影響著全世界的音樂家，例如：喜多郎，坂本龍一，久石讓，布袋寅泰，小野麗莎等等。而韓國就只有一個稍微新潮一點的鳥叔，現在人氣也掉下去了，還有一個比較出名的就是當今的bigbang，不過說句實話，他們在音樂界的影響力就好比成龍在好萊塢的影響力，雖然是知道有這樣的組合，但不會說非常喜歡，只是知名度大而已，搞清楚比較好。
然後我們來分析一下，有認真去了解日本音樂的人都知道，日本的音樂最出色的就是他們的編曲和作曲。我是樂器專業的，嚴格來講，對於日本音樂的編曲我是非常羨慕的，幾乎一首歌裡麵包含的了很多樂器的聲音，多而不雜。然後再來說說韓國的音樂，韓國音樂給人感覺第一印象一定是K-POP，對沒錯，其實就是唱韓語的hip-pop，當然啦，不是所有韓語歌都是唱hip-pop的，像bigbang的《if you》就是很好的例子。我們在來說明一下這兩國音樂的一些區別，說白了，日本的音樂是以旋律著稱，而韓國的音樂就是以律動（節奏）感出名的。但是問題來了，要比節奏的話，全世界節奏感最強的就是黑人，這點沒有異議吧，但是旋律的編排的話，我可以大聲的說一句，日本人是世界上最會編排旋律的種族了。
現在呢，我們來說一下樂手吧，有長時間玩過流行樂器的朋友都知道日本的吉他手是全世界除了美國以外最多大師的地方了，但是現在就連美國人都說日本人在吉他上的演奏應用已經超過了美國的水平，這點沒有玩過樂器的朋友可能不是很了解了，這里就不多解釋。而韓國呢，抱歉，能在整個世界站得住腳的樂手沒怎麼聽說過，這點就像中國。尷尬。注意，我說的是流行樂器！不是西洋樂器或者是古典樂器。
最後，我要說的是，整個世界的流行樂起源於歐美，換句話說，歐美創造了流行樂的根，但是日本卻把這些根融合做出了屬於只有日本人才能做的出來的音樂。還是那句話：「日本的音樂就是日本的，韓國和中國的音樂都是模仿歐美的。」

㈢ 亞洲哪個國家的音樂最發達

就音樂的多樣性以及原創性來說，應該是日本，j-pop已經走出了自己的風格。
個人認為韓國的音樂多為同一類型，或者說是在某個階段大家走同一條路。
現在越來越多的韓國歌手到日本發片也可以看出日本唱片市場的成熟。

中國的音樂仍存在原創性不足的問題。從翻唱日韓的歌曲如此多（而且往往依靠這個成名）就可以看出。當然，我們也有自己的驕傲，如女子12樂坊

還有比如印度的音樂，十分有自己民族特色，在寶來塢的電影中就可以看出。
中亞的音樂不是很熟悉，所以不好說。

應該說每個民族的音樂都有不可復制性，特定到流行音樂的發達程度，仍首推日本，不同類型的歌手都可以得到充分表達。唱片銷量的計算上，oricon榜也是極其權威
所以，我們也要好好支持原創，讓中國的流行音樂更規范哦！

㈣ 截至2013韓國音樂和日本音樂哪個在亞洲更火

韓國音樂是往海外發展的，韓國內部需求太小了，根本賺不了錢，音樂質量可以說自nobody之後往口水歌方向發展，音樂脫離本質，是韓國音樂的怪相，追求短期的音樂收益，而日本是音樂大國，音樂質量雖比以前下降，但是依然是亞洲最好的音樂國家，而且日本實體唱片銷量份額現在應該全球第一了，但是日本音樂都是自產自銷的，自己國家就已經賺得很足了，就不怎麼發展海外了，還有中國憤青很多外加國家變相反曰政策，讓我們對日本音樂了解不多，渠道也就網路。以中國人的眼光看來來，應該是韓國音樂更火吧

㈤ 上世紀日本的音樂和香港 韓國的音樂在亞洲地位誰最好

上個世紀日本樂壇亞洲一家獨大，亞洲只有兩個樂壇有影響力，就是超強日本和爆發中的香港，日本是亞洲最大的發達國家，環境不用說了，好到不得了，韓國香港的人口都不是優勢，加上經濟環境不同，以前舊上海時期是亞洲娛樂中心，後來香港也是亞洲娛樂中心，都號稱東方好萊塢，日本影視拖了後腿輸給了香港
日本樂壇有創作5000多首詞的人，香港有創作4000多首詞的人林夕，陳蝶衣3000+，陳少琪3000+，鄭國江2000+，黃沾顧嘉輝作品2000+，黃偉民、盧國沾、向雪懷、林振強、姚敏1000+。。日本樂壇基本比香港厲害，人才厲害，關鍵的是人才多，香港潮流樂壇比日本晚起步，雖然傳承了舊上海的部分遺產，但上個世紀世紀樂壇發展太快了，根本跟不上時代，香港60年代開始改革的，70年代開始粵語樂壇，從翻唱就知道香港樂壇當時和世界潮流差距太大了，勁歌舞曲快歌電音迪斯科等都是先通過翻唱紅了才核心打造原創的，鄧麗君譚詠麟是翻唱的最大贏家，但潮流贏家絕對是張國榮，從Monica到無心睡眠就是個樣板，張學友李香蘭金曲就是假音的代表了，沒有了解歌填詞歌曲1000多首的林振強都不好意思說了解香港樂壇潮流元素，香港樂壇引進潮流元素是以歐美為主，日本為次的，但日本翻唱的情歌太紅了，加上潮流過時太快，導致大陸認為以翻唱日本為主，由於香港人口太少，就算香港翻唱引進再多也會過時被淘汰，因為沒有市場，而日本不同，不同層次的消費者都有，盜版又少，所以日本越積越強，香港韓國這種地方只能一物興一物衰
台灣80年代還在民歌運動，知道為什麼台灣沒天王，香港出天王了吧，潮流被碾壓，羅大佑等娛樂樂壇教父的背景就是被台灣青少年否定的，他因為這個才寫了之乎者也嘲諷台灣樂壇，後來他開演唱會虧本就是因為被青少年否定，喜歡他綜藝的人都老了，專輯被碾壓，香港天王發行專輯太快了，你去看看香港四大天王20的專輯量，歌曲量，台灣除了鄧麗君（早期在台灣發展成名，後來在香港和日本樂壇發展），主流的歌手沒有一個比得上，那些綜藝吹的比較紅的原創歌手，大多數創作只有一百多首歌曲，你拉排名前50首歌曲聽聽，看看張學友劉德華的歌曲是不是能碾壓別的歌手（特別是張學友的，劉德華唱的可能不好，導致很多人說一般），專輯又多，好歌又多，真的太吸粉了

㈥ 大家怎麼看待韓國音樂

隨著韓國愛豆音樂逐漸走向世界，歐美地區的音樂大咖們對於K-POP歌手的態度也有著翻天覆地的變化。韓國音樂不全是那些偶像的口水歌，也是有很多高質量的歌手和音樂的。韓國的音樂產業分成兩個，一個是純粹打的就是商業化，怎麼賺錢怎麼來，一個是還追求音樂水平的，當然了，要追求音樂性，那麼在商業化上面就要打折扣了，看國內混飯圈的人就知道了，我們常說「取其精華，去其糟粕」，他們是「取其糟粕，去其精華」。

㈦ 目前是日本流行引領亞洲還是韓國流行引領亞洲日本流行音樂與韓國流行音樂的區別是什麼

日本始終是亞洲流行文化中心，流行音樂發展較早，門類齊全，POP、ROCK、METAL、JAZZ、HIP HOP、R&B、eurobeat等等都能找到代表藝人，而且編曲華麗復雜，上世紀90年代就已經登峰造極，而且創造出自己獨具一格的視覺系、治癒系風格，在發展自身民族音樂特點的同時，積極學習歐美先進流行文化，創造出領先亞洲其他國家至少10年的先進音樂文化。這些都是15年前才開始發展的K-POP無法比擬的。

㈧ 亞洲哪些國家音樂好

若是流行音樂，則日本韓國的比較好，尤其是日本，是亞洲流行音樂代表性地區。
若是古典音樂，則各有各的特點，每人的喜好都不一樣。
順便說一下，可以聽一聽歐美地區的流行音樂，個人認為那裡的音樂很有特點，我很喜歡。
望採納！謝謝。

㈨ 韓國流行音樂在亞洲排第幾

按流行程度算那絕對是第一，按唱片銷量算那是第二，畢竟日本的人口比韓國多一倍